Intervista al Regista Azlarabe Alaoui Lamharzi
Come è nata l'idea del film e nei vostri film precedenti avete affrontato temi che vi stanno a cuore: l'esclusione, la differenza, e più in generale la condizione umana. Perché questa scelta?
Il mio ultimo progetto cinematografico, AFRICA BLANCA, ha le sue radici in diverse fonti di ispirazione. In primo luogo, l'idea è nata dalla mia esperienza nel realizzare un documentario sulla causa degli albini, che si è sviluppato per più di cinque anni e che è ancora in corso. Gli incontri e i tocchi toccanti raccolti durante questo progetto mi hanno profondamente colpito e mi hanno spinto a intraprendere questo lungometraggio per esplorare in modo più approfondito le complesse sfide e le difficili realtà affrontate dalle persone albino in Africa. In particolare il pericolo di persecuzione e di mutilazione a cui sono esposti a causa di credenze superstiziose. Esplorando questo tema attraverso la storia di Ousmane e di sua madre Aïchata, volevamo sensibilizzare il pubblico su questa realtà spesso ignorata e stimolare la riflessione sui diritti umani e sulla tolleranza.
Gli argomenti dell'esclusione, della differenza e della condizione umana sono temi ricorrenti nei miei film perché sono questioni fondamentali che toccano profondamente l'umanità . Mettendo in luce le lotte e i trionfi dei personaggi emarginati o diversi, cerco di incoraggiare l'empatia, la comprensione e l'inclusione. Raccontando storie autentiche e commoventi, spero di ispirare il cambiamento sociale e promuovere un mondo in cui ognuno è rispettato e valorizzato, indipendentemente dalle proprie differenze.
Come regista, cerco di mettere in luce argomenti che mi stanno a cuore. Nei miei film precedenti, come Androman du sang et du charbon, ho esplorato le conseguenze dell'isolamento di un villaggio dimenticato sulle montagne dell'Atlante. Il film dipinge le sfide affrontate dalle donne di questo villaggio a causa della loro emarginazione e della mancanza di accesso alle risorse e ai diritti fondamentali.
Kilikis: La Cité des Hiboux si immerge nel cuore della psicologia umana dei guardiani di una prigione di detenuti politici. Attraverso questo film, ho cercato di dipingere la vita quotidiana dei guardiani che, nonostante il loro ruolo nell'incarcerazione, sono anche individui con le loro lotte e dilemmi morali. Il film esplora anche la complessa relazione tra guardiani e detenuti, mettendo in luce le sfumature e le tensioni che caratterizzano questa dinamica.
Questi esempi dimostrano il mio impegno nel trattare temi sociali e umani profondi, dando voce ai marginalizzati e incoraggiando la riflessione su questioni di giustizia sociale e diritti umani.
Hai circondato te stesso con un team internazionale di tecnici e attori marocchini. Perché?
Abbiamo scelto di circondarci di un team internazionale per diverse ragioni. Per prima cosa, ci consente di accedere a un pool di talenti diversificato, con competenze ed esperienze variegate, il che arricchisce notevolmente la creatività e la qualità del progetto. Collaborando con professionisti di diversi contesti culturali, siamo in grado di apportare nuove prospettive al nostro lavoro, contribuendo così ad ampliare l'impatto e la portata del film.
Inoltre, ricorrere a un team internazionale può offrire opportunità di finanziamento e distribuzione più ampie, aprendo le porte ai mercati cinematografici internazionali. Ciò può anche rafforzare la credibilità del progetto e aumentarne la visibilità a livello globale.
Infine, lavorare con un team internazionale favorisce gli scambi culturali e le collaborazioni interculturali, arricchendo non solo il processo creativo, ma anche i rapporti umani all'interno del team.
Quali sono state le condizioni di ripresa, in particolare nel deserto ?
Le condizioni di ripresa nel deserto sono state estremamente impegnative ma incredibilmente arricchenti. In quanto regista africano e figlio del deserto, sono stato personalmente ispirato dall'ampio paesaggio e dalla bellezza grezza di questo ambiente.
Abbiamo dovuto affrontare temperature estreme, venti violenti e tempeste di sabbia, complicando a volte la logistica delle riprese. L'accesso all'acqua, al cibo e all'alloggio era essenziale per garantire il comfort e la salute di tutti i membri del team. Inoltre, il deserto presenta sfide logistiche uniche in termini di trasporto, attrezzature e comunicazione. Abbiamo dovuto dimostrare flessibilità e adattabilità per superare questi ostacoli e mantenere il corretto svolgimento delle riprese.
Nonostante queste sfide, girare nel deserto ci ha permesso di catturare paesaggi mozzafiato e creare un'atmosfera autentica e coinvolgente per il nostro film. È stata un'esperienza faticosa ma incredibilmente gratificante per tutto il team.
Quali sono stati i vostri scelte artistiche ?
Le mie scelte artistiche sono state guidate dal nostro desiderio di creare un'esperienza cinematografica coinvolgente ed emotivamente potente per il pubblico. Nel nostro film, che è un road-movie girato in ambientazioni varie come il deserto, la foresta, città come Fès e Tangeri, oltre al Mar Mediterraneo, abbiamo utilizzato il piano-sequenza per aumentare il realismo e l'immersione dello spettatore nell'universo del film.
La scelta del nostro attore principale, che interpreta un albino, non è stata facile. Abbiamo dovuto affrontare numerosi ostacoli per proteggere il nostro attore durante una ripresa molto difficile, specialmente in termini di sicurezza e condizioni climatiche estreme. Ciò ha richiesto una pianificazione attenta e un impegno totale da parte di tutto il team per garantire il benessere e il conforto del nostro attore, preservando al contempo l'integrità artistica del film.
Nel nostro approccio artistico, abbiamo anche cercato di integrareelementi simbolici e visivi per rafforzare i temi e i motivi del film, offrendo al pubblico un'esperienza visiva e sensoriale ricca e coinvolgente. Combinando ambientazioni varie, una regia realistica e performance autentiche, abbiamo cercato di creare un film che toccasse profondamente il cuore e la mente degli spettatori.
Avete prestato particolare attenzione alla colonna sonora, potete raccontarci di più?
La colonna sonora del nostro film è stata costruita con cura per offrire un'esperienza sonora coinvolgente e suggestiva. Non solo abbiamo integrato strumenti musicali africani autentici come il KORA, ma abbiamo anche esplorato la ricchezza e la diversità musicale delle regioni attraversate nel film, dal Senegal al Marocco.
In questa prospettiva, abbiamo incorporato diversi stili musicali in base ai luoghi e alle culture rappresentate. Ad esempio, nelle scene ambientate in Senegal, abbiamo utilizzato ritmi e melodie tradizionali senegalesi, mentre in Marocco abbiamo incorporato elementi della musica Hassani e Gnawa per riflettere la cultura locale.
Inoltre, abbiamo cercato di catturare l'essenza di ogni regione attraverso la sua musica, mettendo in risalto gli strumenti e le tradizioni musicali caratteristiche di ogni paesaggio culturale. Combinando questi diversi elementi, abbiamo creato una colonna sonora dinamica e autentica che arricchisce l'esperienza cinematografica e trasporta lo spettatore in un viaggio sonoro attraverso i paesaggi e le culture del Nord Africa.
Infine, nell'ultima sequenza del film, abbiamo scelto di utilizzare musiche orchestrali per creare un'intensità emotiva e visiva aggiuntiva, amplificando così l'impatto di questa scena finale e offrendo una conclusione epica alla nostra storia.
Parlateci dei vostri attori e comparse, come li avete scelti e diretti?
La scelta degli attori e delle numerose comparse è stata una fase cruciale nella creazione del nostro film. Abbiamo cercato di selezionare attori e comparse che non solo corrispondessero alle caratteristiche dei personaggi, ma che potessero anche portare profondità e autenticità alle loro interpretazioni.
Per i ruoli principali, abbiamo condotto un rigoroso processo di casting, facendo audizioni a diversi attori per ogni ruolo al fine di trovare le persone più adatte alle nostre esigenze. Abbiamo cercato attori talentuosi capaci di catturare la complessità emotiva dei personaggi e di interpretarli in modo convincente sullo schermo.
Per il ruolo principale, abbiamo condotto un casting in quattro paesi africani - la Costa d'Avorio, il Senegal, il Camerun e il Congo - per trovare un attore albino. Tuttavia, le persone albino temevano legittimamente di essere vittime di cacciatori di albini, rendendo il processo particolarmente delicato. Per garantire la sicurezza dei partecipanti al casting, abbiamo dovuto lavorare in stretta collaborazione con i governi di questi paesi. Alla fine, abbiamo scoperto Ousmane in Senegal, ed era il suo primo ruolo cinematografico. La sua vita era estremamente difficile prima, ma oggi è diventato una star in Senegal.
Per il resto del cast, abbiamo anche cercato attori talentuosi in tutta l'Africa, in particolare in Camerun, Costa d'Avorio e Mali. Naky SY Savane, un'attrice rinomata in Africa ed Europa, ha anche fatto parte del progetto per il ruolo di Aichta, il principale ruolo femminile. Per quanto riguarda gli attori marocchini, abbiamo privilegiato le star locali del Marocco e del mondo arabo per interpretare i personaggi chiave del film.
Per quanto riguarda le comparse, abbiamo spesso coinvolto abitanti locali delle regioni in cui giravamo, il che ci permetteva non solo di ottenere una rappresentazione autentica delle comunità locali, ma anche di promuovere l'inclusione e il coinvolgimento degli abitanti nel processo di creazione del film. Tuttavia, abbiamo incontrato ulteriori difficoltà poiché molti di loro erano clandestini senza documenti. Abbiamo dovuto tenerli con noi per tutto il periodo di riprese per evitare problemi legali e mantenere il realismo della storia. Nel complesso, il processo di casting africano è stato molto difficile, ma era essenziale per mantenere l'autenticità e la credibilità del film.
Per quanto riguarda la regia degli attori, abbiamo lavorato a stretto contatto con ogni membro del team per sviluppare i loro personaggi e le loro performance. Abbiamo incoraggiato un ambiente di lavoro collaborativo in cui gli attori erano invitati a portare le proprie idee e interpretazioni ai personaggi, rimanendo fedeli alla visione complessiva del film.
Durante le riprese, abbiamo fornito indicazioni precise e consigli agli attori per aiutarli a trovare il tono e l'emozione giusti per ogni scena. Abbiamo anche assicurato la creazione di un ambiente di lavoro sicuro e rispettoso in cui gli attori si sentissero liberi di esplorare ed esprimere la propria creatività .
Nel complesso, la scelta e la regia degli attori e delle comparse sono stati elementi essenziali per dare vita alla nostra storia e creare un'esperienza cinematografica coinvolgente per il pubblico.
Come avete lavorato con il team di produzione per dare vita alla vostra visione artistica?
Nella mia collaborazione con il team di produzione per realizzare la mia visione artistica, abbiamo lavorato insieme in stretta sinergia lungo tutto il processo di creazione del film. Abbiamo iniziato con incontri di pre-produzione dove ho condiviso le mie idee e la mia visione per il film. Successivamente, ho lavorato con il direttore della fotografia per definire l'estetica visiva del film, discutendo degli angoli di ripresa, dell'illuminazione e della composizione delle scene per creare l'atmosfera desiderata.
Insieme ai direttori artistici e ai costumisti, abbiamo sviluppato scenografie e costumi che riflettevano l'autenticità dei luoghi e delle epoche rappresentati nel film. Ho incoraggiato la creatività e la collaborazione di tutto il team per trovare soluzioni innovative e originali che avrebbero servito la narrazione in modo efficace.
Durante le riprese, ho mantenuto una comunicazione aperta con ogni membro del team per assicurarmi che la mia visione artistica fosse realizzata in modo coerente. Ho incoraggiato le idee e i contributi di ciascuno, assicurandomi al contempo che il film rimanesse fedele alla mia visione iniziale. Vorrei sottolineare l'importanza della collaborazione con il mio co-produttore, che considero un fratello maggiore e un uomo straordinario, il signor Charles Scibetta della società RENA PROD. È la prima volta che lavoro con un co-produttore che è non solo un professionista affermato, ma anche una persona di grande valore umano.
Il signor Scibetta è stato un vero sostegno durante tutto il processo di produzione. La sua visione artistica e il suo impegno per il progetto sono stati una fonte di ispirazione per me. Mi ha dato la forza di andare avanti nonostante le difficoltà incontrate, specialmente per quanto riguarda il finanziamento del film.
Quello che apprezzo di più di Monsieur Scibetta è il suo disinteresse per il denaro e la sua passione per l'arte cinematografica. Ha portato un contributo prezioso al progetto, non solo dal punto di vista finanziario, ma anche in termini di consigli e supporto morale.
Grazie alla collaborazione eccezionale di Monsieur Charles Scibetta, il film ha potuto vedere la luce e ottenere il successo che merita. Gli sono profondamente grato per il suo impegno e la sua generosità , e sono onorato di aver avuto l'opportunità di lavorare con lui su questo progetto.
Desidero inoltre esprimere la mia profonda gratitudine nei confronti del Centro Cinematografico Marocchino per il suo prezioso sostegno, particolarmente attraverso l'anticipo sulle entrate che ha reso possibile la realizzazione di questo progetto cinematografico. Il loro impegno nello sviluppo del cinema in Marocco è stato essenziale per dare vita a questo film.
Desidero inoltre ringraziare calorosamente il Ministero della Comunicazione, in particolare Monsieur Mehdi Bensaid, per il loro sostegno insostituibile durante l'intero processo di produzione. Il loro supporto e incoraggiamento sono stati di grande importanza per la realizzazione di questo progetto.
Non posso dimenticare neanche il contributo essenziale del mio co-produttore, Canal+ International, così come di TV5 Monde, il cui sostegno finanziario e logistico è stato determinante per il successo del film. La loro fiducia nel progetto e la loro collaborazione sono stati elementi chiave per il suo successo.
In sintesi, sono grato a tutte le istituzioni e i partner che hanno contribuito a rendere questo progetto una realtà . Il loro sostegno e impegno sono stati inestimabili e hanno permesso di portare in alto i colori del cinema marocchino a livello internazionale.
Qual è il messaggio che avete voluto trasmettere attraverso questo film?
Il messaggio che abbiamo voluto trasmettere attraverso questo film è quello della resilienza, della solidarietà e della speranza di fronte all'avversità . Mettere in luce le sfide e le lotte affrontate dai personaggi, volevamo illustrare la capacità dell'uomo di superare gli ostacoli e trovare la forza interiore per perseguire i propri sogni, anche nelle situazioni più difficili.
Attraverso la storia dei nostri protagonisti, abbiamo anche affrontato temi universali come l'accettazione delle differenze, la tolleranza e la lotta contro l'ingiustizia. In ultima analisi, il nostro film celebra la resilienza umana e la capacità dell'amore e della solidarietà di trionfare sulle avversità .
In generale, qual è la dimensione universale del film ?
La dimensione universale del nostro film risiede nella sua capacità di coinvolgere gli spettatori al di là delle frontiere geografiche e culturali. Raccontando una storia umana profondamente commovente e universale, il nostro film affronta temi ed esperienze condivise da esseri umani di tutto il mondo. Sia che si tratti della ricerca della libertà , del desiderio di trovare il proprio posto nel mondo, o della lotta contro l'oppressione e l'ingiustizia, questi temi risuonano con gli spettatori di tutte le origini e culture.
Inoltre, mettendo in risalto la diversità dei paesaggi e delle culture del Nord Africa, il nostro film offre una finestra sulla ricchezza e la varietà del continente africano, mentre mette in luce le sfide comuni affrontate dagli individui, indipendentemente dal loro luogo di nascita.
In ultima analisi, la dimensione universale del nostro film risiede nella sua capacità di suscitare empatia, ispirare riflessioni e promuovere la comprensione reciproca tra i popoli, sottolineando la nostra umanità condivisa e le nostre aspirazioni comuni per la pace, la giustizia e la dignità .
Ci sono aneddoti interessanti o momenti memorabili che vorresti condividere sul set di riprese ?
Un aneddoto divertente sul set di riprese coinvolge il nostro direttore della fotografia (DOP) che è venuto da me per dirmi che gli occhi dell'attore principale, l'albino, non smettevano mai di muoversi. Per lui, questo costituiva un problema per la messa a fuoco e la nitidezza dell'immagine. Successivamente, abbiamo deciso di realizzare un piano soggettivo dell'albino, il nostro attore principale.
Abbiamo trascorso mezz'ora discutendo su come far muovere la telecamera in sincronia con i movimenti degli occhi dell'albino. Alla fine, abbiamo deciso di andare direttamente da Ousmane, l'albino, e di fargli la domanda. Gli abbiamo chiesto: Come vedi le cose dato che sei albino e i tuoi occhi non smettono mai di muoversi? Le cose si muovono sempre per te? A questo, l'albino ha riso a crepapelle ed è caduto a terra. Dopo un attimo, ci ha guardati e ha detto: Ma vedo le cose come voi, molto stabili. Questo aneddoto illustra la semplicità e l'umorismo con cui abbiamo affrontato le sfide tecniche delle riprese, e ha rafforzato il nostro legame con Ousmane, il nostro talentuoso attore principale.
Quali sono i vostri progetti futuri come regista e quali tipi di film vorreste esplorare in futuro ?
Il mio obiettivo come regista è mettere in luce le sfide e le ferite dell'Africa, presentando contemporaneamente il continente come luogo di resilienza e potenziale. Desidero affrontare argomenti profondi e complessi che toccano le società africane, evitando nel contempo gli stereotipi e i cliché spesso associati all'Africa.
È importante per me presentare l'Africa non come semplice folklore o destinazione esotica, ma come un continente dinamico e diversificato, ricco di cultura e con un enorme potenziale umano. Credo fermamente che l'Africa abbia le risorse e la capacità di risolvere i propri problemi, e voglio contribuire a promuovere questa visione attraverso i miei film.
Metto in risalto le storie e le voci degli africani, esplorando le questioni sociali, politiche ed economiche che li riguardano, con l'obiettivo di ispirare un dialogo costruttivo e promuovere una maggiore consapevolezza delle sfide che il continente affronta. Il mio obiettivo finale è contribuire a cambiare le percezioni sull'Africa e suscitare un sentimento di ottimismo e orgoglio tra i suoi abitanti.
Rabat Aprile 2024
